火星時代2020版影視角色動畫設計師班課程火熱出爐！

影視動畫的票房號召力，往往被我們忽視。但是今年上映的幾部國產動漫影片，都有著令人亮眼的表現、出色的票房成績。動漫、動畫行業逐漸成為了許多年輕人的職業選擇。而且據權威數據統計，影視動畫行業需求人才長期處於供不應求的狀態：需求數量超過30萬，而每年能提供的人才僅為一萬人左右。相應的，動漫人才的收入也頗為可觀，行業平均月薪在12000元以上，有經驗的動畫高級製作人員年薪可達30萬元以上。

第一個月：基礎模型與渲染

01 三維模型製作課

學習了解影視動畫，了解行業、崗位的要求和流程規範；了解Maya的界麵以及視圖操作， 學習Maya基礎建模技術（多邊形、Nurbs、Surface）的講解，使學生快速掌握Maya基礎操作，掌握Maya入門技術。

02 模型貼圖材質課

掌握影視模型製作規範和布線要求，通過係統講解並結合案例製作，快速掌握Maya多邊形建模、基礎工業模型的製作技巧。通過UV編輯，了解紋理繪製的流程和思路，掌握常規貼圖的繪製方法以及特殊紋理的製作技巧。

03 模型燈光渲染課

通過實例掌握布光的方法和技巧。學習Maya默認渲染層的使用方法，常規分層的技巧以及渲染完成後對分層結果進行合成（基本的渲染層Diffuse層、AO層、Shadows層、Specular層等），掌握RenderLayer的使用及常用的分層方法，學會如何對分層的結果進行合成，學會用後期的方法提升作品效果。

04 三維模型綁定課

綁定基礎課，學習路徑動畫的使用方法，非線性變形器的使用，熟練掌握點約束、方向約束、縮放約束、目標約束的使用技巧，並能靈活使用。學會使用Blend Shape、晶格等變形器。掌握骨骼繪製方法、以及IK、FK的使用方法，掌握骨骼蒙皮的方法和技巧，並能夠熟練的繪製權重，使模型能夠正常使用。

第二個月：動畫基礎訓練

01 基礎運動規律課 I

掌握並熟練使用Maya的動畫編輯工具，maya裏設置關鍵幀的方式，分析並完成量感、彈跳、碰撞都可信的物理小球彈跳模擬動畫。

02 基礎運動規律課 II

學習動畫十二法則，學習預備和緩衝的使用，運用擠壓和拉伸原理製作出連貫、流暢的動畫。

03 基礎運動規律課 III

通過擺錘和帶尾小球案例學習跟隨、重疊原理。並火星時代2020版影視角色動畫設計師班課程火熱出爐！學習行走動畫製作的基本原理。

04 基礎角色動作訓練課

熟練掌握走路的關鍵姿勢，學習人在走路時身體的重量是如何轉移的，肢體各個關節之間的運動關係，製作一段流暢自然的循環走路動畫。

第三個月：綜合運動規律 I

01 肢體動作訓練課 I

回顧走路動畫的製作並在走路的原理基礎上學習向前衝刺跑步動畫的製作，掌握奔跑和走路的區別，奔跑中各個姿勢都能與時間、空間幅度合理匹配。

02 肢體動作訓練課 II

學習跳躍動畫的製作，對比跑步分析跳躍的關鍵姿勢，掌握擠壓和拉伸原理的運用。通過人物角色的肢體動作原理，學習四足動物走跑動畫製作。

03 肢體動作綜合訓練課 I

走跑跳肢體綜合練習，對前麵幾周所學內容的綜合訓練，靈活掌握走路和跑步動畫的轉換，學習身體在做這些轉換時的重心轉移。

04 肢體動作綜合訓練課 II

肢體重疊動作專項訓練，回顧之前擺錘和帶尾小球時所學的重疊基礎，分析人物運動時身體動作的發力方式，了解在每一次動作時身體的發力關節，發力時身體各個關節之間的連帶關係。

第四個月：綜合運動規律 II

01 綜合動作實訓課 I

綜合動作項目製作，通過所學肢體動畫知識進行班級項目製作，學習構圖的原理，景別的概念以及攝像機的焦距以及相機推拉搖移等基本運動的製作。項目中鏡頭與鏡頭間的銜接方式以及軸線原理。學習Layout、預演的製作。

02 綜合動作實訓課 II

綜合動作項目製作，通過所學肢體動畫知識進行班級項目製作，對全部所學動畫知識進行全麵總結。

03 量感與彈性訓練 I

學習在接觸不同重量物體時身體姿勢以及發力方式，如何通過時間和空間幅度配合體現重量感，接觸沉重物體時身體的發力方式，肢體關節間的重疊關係。

04 量感與彈性訓練 II

學習推、拉、搬、舉、抬等體現重量感的案例，練習動畫中重量感的體現。著重練習Timing以及發力動作時身體動態線的變化。

第五個月：動畫表演 I

01 無對白表演課I

了解表演，表演是動畫製作的核心部分。理解如何通過肢體語言清楚地表達情緒的變化。通過學習情緒轉換表演技巧和肢體動作的運用，學生能利用pose、timing的變化更清晰的體現情緒的變化，完成表演和敘事的目的。學習在表演動畫中保持的運用，通過適當的保持達到調節節奏的效果。

02 無對白表演課II

拍攝自己的無對白表演參考，自己表演去感覺動作中的重心轉移，身體的發力以及重疊關係。學習如何分析參考，找出動作中的Keypose，並開始製作Blocking，在製作關鍵pose時學習如何總結歸納姿勢的動態線和剪影。

03 無對白表演課III

繼續細化，著重修改Blocking的節奏，開始Breakdown製作Final的動畫，加入預備重疊和保持。圓滑動畫，理解每一個動作中的發力與跟隨關係，讓肢體動作柔軟起來不會過於僵硬。處理卡頓的的部分，加入緩衝動作，觀察動作的軌跡加入弧線動作。

04 表情與口型

角色所有的行動都會先有思維，所有的思維過程都會在表情變化上體現，所以表情是表演的靈魂所在。學習表情的製作，了解人物表情變化的規律，麵部肌肉的運動方式，以及視線和眼神對表情的影響。口型和視線是觀眾看到畫麵時最先關注到的部分，口型的運動要符合音頻，學習並掌握常用口型的特點，在製作時能準確把握。

第六個月：動畫表演 II

01 單角色表演I

表演進階訓練，學習如何分析一段音頻對白的內容，並嚐試表演出來製作自己的單角色表演動畫。掌握分析音頻的方法，通過對白內容了解角色所處的環境、情緒、角色的行為方式、角色的生活背景、時間、地點等。拍攝視頻需要認真研究角色內心依據，尋找合理的表達方式。

02 單角色表演II

根據參考製作並完成表演的Blocking，學習如何分析對白的重音，角色的關鍵動作應該要能很好的將聲音中的重音強調出來。學習如何根據對白在pose和Timing上加入對比，達到更好的藝術效果。

03 單角色表演III

在blocking的基礎上進行Breakdown的製作，加入預備，重疊，緩衝動作等細節以達到圓滑動畫的效果，去除卡頓的部分，加入弧線運動，這個階段應縷清思路，不能在加入細節的同時讓之前Blocking階段的關鍵pose丟失。

04 單角色表演IV

細化整段表演的表情和口型，掌握如何根據對白製作角色的表情變化，角色的情緒應該是一直延續的，在變化的同時不能過度，否則會顯得角色情緒分裂，表情變化也應該卡重音，變化過小會顯得角色死板。口型的製作應符合音頻，過早、過晚或者漏音都會影響整段表演的水準。

第七個月：綜合實訓 I

01 綜合動畫實訓I

學習Boujou，了解什麼是鏡頭跟蹤，掌握實拍電影、電視作品的製作流程，了解動畫師在影視作品中的工作內容，學習如何在實拍素材中添加CG元素，掌握如何讓添加的CG元素需要符合實拍素材的位置、透視以及大小比例。構思故事並在老師帶領下拍攝素材。

02 綜合動畫實訓II

項目實訓，對實拍素材進行剪輯縷清故事線。追蹤素材並進行layout、預演的製作，定出影片中CG角色在畫麵裏的景別，以及走位。在Layout的基礎上分工製作Blocking

03 綜合動畫實訓III

在Blocking的基礎上細化，圓滑動畫。學習對一整部影片的節奏處理，在細化自己手頭鏡頭時也需要顧及前後鏡的銜接，角色的姿勢和情緒應該要一致，運動中的切鏡動作也是需要銜接的，運動速度或者方向不同都會影響到整部影片的觀看效果。

04 綜合動畫實訓IV

對作品進行潤色細節的剖析，掌握授潤色應該注意的細節問題，從重心到脊椎，四肢的的細節處理，以及頭部表情的潤色，最終渲染合成成片。

第八個月：綜合實訓 II

01 角色動畫孵化實訓課I

對之前所學所有動畫知識進行回顧和總結，根據不同學生情況製定複習計劃，對不明白的知識點進行重點練習。

02 角色動畫孵化實訓課II

繼續對薄弱環節進行重點練習。整理在校個人作品進行對不足部分進行修改，並將作品合成個人作品集。

03 角色動畫孵化實訓課III

畢業在專業影視動畫公司、华体会hth体育app在线登录 公司資深製作人員的指導下，進行畢業作品的自由設計創作，完全按照就業公司的生產流程和規範進行製作。幫助學員完成符合就業崗位需求的應聘作品。

04 角色動畫孵化實訓課IV

在專業老師的幫助和指導下，學員根據自己的職業規劃完成自己的作品集合簡曆，參加公司測試並完成就業麵試, 選擇合適企業入職。