“對，我們做了滿江紅”
作者：奮努的小楓
在剛剛過去不久的春節假期裏，除了懟親戚、組飯局和紅包大戰，最大的亮點，還得是約上家人或三五好友，去電影院看電影了吧。
《滿江紅》、《流浪地球2》、《深海》……久違熱鬧的春節檔，場場滿座的電影院。我終於可以確認：人間的春意，行業的春天，是真的要來了！
於是，星仔終於又有機會，在電影院裏等待片尾字幕緩緩升起，數一數有多少我認識的火星同學，他們的名字又一次出現在了大屏幕上。這是疫情前的每一次春季檔，我都會做的一件事。
今年的春節檔，我第一個看的是《滿江紅》。據不完全統計，有20多名星仔所認識的畢業學員，參與了《滿江紅》的後期製作，他們所任職的崗位，包括數字繪景師、模型師、燈光師、特效師、跟蹤師以及合成師等。我把他們的名字劃出來了：
而他們也紛紛在朋友圈，曬出辛苦又一年的成績：
那麼，作為普通觀眾的我們，除了被沈騰、張譯、小嶽嶽和四字弟弟等人帶來的劇情反轉牽動思緒，時而大笑時而含淚，最後跟著豫劇唱板的節奏走出電影院——你說，有沒有另一種可能，就是我們的名字，也能和這些大片放在一起呢？
你要嘮這個，星仔可就不困了啊！
跟你說，完全有可能！因為那些上麵被我認出來的學姐學長，以前也都是普通觀眾來的！
今兒咱就結合上麵的名單，跟大家說說：普通人想要在大屏幕上擁有姓名，都有哪些技術型崗位可以“下手”呢~
影視特效行業都包括哪些崗位？
隨著中國電影和世界標準日漸接軌，影視特效行業的曝光度也日漸增高，很多人都能對這些幕後功臣的分工津津樂道一番：概念設計、模型、動畫、特效、合成、剪輯，甚至再深入一些的跟蹤、綁定、燈光、渲染等等，每個部門都有自己值得驕傲的一份特長，且都是經驗積累型戰士，做的越久越吃香。
以角色動畫師為例，職友集給出了薪資隨經驗增長的曆史數據
由於國內相關後期專業起步較晚，咱們這些成功入行的學姐學長，很少有人學的是完全對口的專業。即使大學有修相關科目，也遠達不到工業標準，也就是企業要求的那種上手程度。但經過在火星的係統學習，隻要刻苦學習且達到火星畢業標準，基本都能順利入行。
概念設計師、數字繪景師、模型師能做什麼？
在拍攝前期，概念設計師必須和導演組一起畫概念草圖，為的是將導演腦子裏想的和編劇劇本裏寫的，畫出來給拍攝以及後期製作當畫麵參考。
想象一下，要是沒有概念圖作為統一的執行標準，拍攝現場全靠導演大喇叭喊話，後期人員全憑直覺摳素材，嘖嘖，鐵定全亂套了。
場景概念圖示例：2111期殷同學MP場景作業
一方麵，現場攝像師的機位是否合理，道具、美術、服裝甚至演員的妝麵是否適合故事背景等等，都取決於概念設計師的作品；另一方麵，數字繪景師（他們有個很洋氣的英文名，叫MattePainting，簡稱MP）會根據現場服化道和實際鏡頭拍攝情況，對部分實景搭建有難度的場景，或部分鏡頭的延展部分進行數字繪製，來達到更好的視覺效果。
場景概念圖示例：2203期滿同學場景作業
另外，概念圖溝通還有一個非常現實的問題：圖紙是2D的，而道具和場景都是3D的，有很多時候它們並不完全一致。這時，作品的最終效果，就需要概念設計師和模型師，通過大量的溝通配合，來完成更加合理的作圖效果，可以極大節省後續流程的實現工期。
道具設計示例：影視原畫模型何同學道具作業
如果你參與的項目是類似《捉妖記》、《權力的遊戲》、《流浪地球1、2》等玄幻或科幻類型的電影，模型師還將完成對虛擬角色的3D化工作。
角色設計示例：影視原畫模型同學的生物角色作業
在原畫和模型這個領域內，除了勝任概念設計師、數字繪景師、模型師，還可以投簡曆到原畫設計、模型製作、貼圖師、材質師、燈光師、渲染師等。注意不是所有公司都會把這些工作細分出明確的崗位，也經常會有一專多能的崗位哦。
影視角色動畫師，能做什麼？
給你們出道題：
當導演要求後期在鏡頭裏做一隻現實不存在的上古神獸，後期人員會怎麼做呢？
專業團隊的工作流程，一般是這樣的：
概念設計師會先查閱資料，研究並畫出概念圖；
模型師要給它做出骨骼和肌肉的模型；
貼圖師要為它貼上皮膚和皮毛等，讓它更逼真；
動畫師要做出恰到好處的節點，來讓神獸擺出各種需要的動作；
合成師需要前麵環節的工作成果，放入演員們對著空氣表演的鏡頭中，去檢驗它的各個動作如回擊、撞擊或者躲避等互動是否恰到好處；
如果銜接完美，那麼過關；不行的話，重複以上步驟，找問題並溝通調整，直到鏡頭完成。
動畫環節示例：2202期角色動畫於同學作業
很多時候，為了獲得更真實的參考，後期人員會做出一些匪夷所思的舉動。比如為了更好揣摩影視作品中動物角色的特性，做出更符合真實生物運動規律的生物角色，動畫師會在辦公室養各種各樣的小動物，倉鼠、龍貓、鸚鵡、兔子……可以說是日夜為伴了。上班時間喂兔子擼貓，那都不算摸魚，是真的在工作！
上麵這張截圖你可以在MORE VFX的公司官網看到
你要走出一個誤區：動畫師能大顯身手的地方，可不僅僅是動畫電影。就連《滿江紅》這種看起來毫無特效痕跡的真人電影（這在特效裏有一個專門的分類，叫做寫實特效），片尾製作人員也有動畫師的名字！任何電影都有可能用到動畫師，具體無非是工作標準和鏡頭數量的區別而已。
影視特效師、合成師，能做什麼？
好的特效師，既可以搞出像《流浪地球2》中各種狂拽炫酷的科幻場景，也可以做出像《滿江紅》中潤物細無聲的寫實畫麵，讓你完全感覺不到後期製作的痕跡；
特效師工作示範：特效合成班AE合成作業效果
合成師是所有後期工種裏最偏後期的部分，他們要把跟蹤師、模型師、燈光貼圖師、動畫師、特效師、數字繪景師等等所有同事們的成果合到一起，呈現出普通觀眾在大屏幕上能看到的鏡頭效果。
合成師工作示範：特效合成班高級摳像技巧課作業
當然，這些部門崗位絕對不是孤立存在的，必須要所有後期製作部門之間，甚至是和前期製作團隊的各種通力合作下，才能最終做出讓觀眾賞心悅目的好作品。
特效合成師經常用的軟件，你認識哪幾個？
所以，想要在後期行業擁有一席之地，除了磨煉自身技術，協作溝通的能力是不可缺少的。不過也不用太擔心，隻要需求明確、規範統一，溝通也不會是多大的問題。
當然，隨著中國電影和世界標準日漸接軌，我們也分化除了像製片人、協理人等項目管理型崗位，會以項目為單位，高效而準確地進行分工、配合及團隊管理等工作，讓藝術家們能夠心無旁騖地進行創作，並保證項目能夠高效完成。
星仔就有幾個熟識的學姐，從藝術家轉崗做製片協調，目前都做得很棒！
圖片像這種項目進度表，製片人經常會用到
在這裏，星仔誠懇建議：因為這裏的每個專業，都有相應的崗位相對應，且都屬於技術型工種，不會有人看你是否有背景或後台，甚至學曆都不是最重要的。入職隻看作品，且薪資水平和工作經驗掛鉤。
所以，你一定要選你喜歡的，這樣才有可能長久地堅持下去！
總而言之：如果你也喜歡參與做電影的感覺，想看到自己的名字和這些偉大的作品一起出現在大屏幕上，那就去學吧！不管是原畫、模型、動畫、特效、合成，還是再深入一些的跟蹤、綁定、燈光、渲染等等，每個方向都是值得驕傲的！
